Tadeo Jones cobra vida en el escenario: El épico musical que lleva la aventura a otro nivel

El legendario personaje animado español, Tadeo Jones, emerge de la pantalla para adentrarse en el mundo real con un espectáculo único: ¡el único musical oficial del mundo! Prepárate para sumergirte en sus emocionantes hazañas convertidas en una experiencia en carne y hueso que promete deslumbrar a audiencias de todas las edades.

Este espectáculo de aventuras cuenta con una amalgama de temas musicales originales que se entrelazan con los de la película, enriquecidos por impresionantes interpretaciones vocales en directo. La puesta en escena innovadora, que utiliza el video mapping, transporta a los espectadores a un mundo fascinante, donde actores, cantantes y bailarines se unen para dar vida a la última búsqueda de Tadeo Jones: la tabla Esmeralda.

En esta expedición en pos de uno de los mayores misterios de la arqueología, Tadeo no estará solo. Contará con la compañía de Sara, la Momia y nuevos amigos que se suman a esta travesía llena de emociones y giros inesperados. Es una oportunidad única para sumergirse en el universo de Tadeo Jones y disfrutar de un espectáculo familiar que cautiva desde el primer momento.

Los detalles de esta increíble experiencia son imperdibles:

– Fecha/Hora: Del 02/12/2023 al 28/01/2024 a las 12:30.

– Precio: Las entradas oscilan entre los 18,00 € y los 25,00 €.

– Edad recomendada: A partir de 5 años.

Este evento, que fusiona lo mejor del cine y la música en vivo, promete ser el musical familiar español más trascendental de todos los tiempos. Es una oportunidad única para sumergirse en la magia del cine llevada al escenario, permitiendo a grandes y pequeños disfrutar de las aventuras y el carisma inigualable de Tadeo Jones en un formato completamente novedoso.

No te pierdas la chance de vivir esta experiencia extraordinaria que combina la magia del cine con la energía y el dinamismo del teatro en vivo. El mundo de Tadeo Jones espera por ti para embarcarte en una travesía emocionante y llena de sorpresas. ¡Aventúrate en el espectáculo más espectacular del año!

Mas información Tadeo Jones el Musical

La Trastienda de Hollywood Brillando en el Teatro Pavón

En el majestuoso Teatro Pavón, la magia de Hollywood y sus entresijos se despliegan en una adaptación teatral única: una recreación de los sucesos detrás del legendario rodaje de «Lo que el viento se llevó». Esta comedia, dirigida por el prestigioso José Troncoso, traslada a los espectadores al corazón de la gestación de una de las películas más icónicas, ganadora de ocho premios Óscar.

Hasta el 7 de enero, los asistentes tienen la oportunidad de disfrutar de esta obra que desvela los avatares del productor David O. Selznick, quien detuvo el rodaje de la mítica película para redirigir su curso. La función, titulada ‘Y lo que el viento se llevó’, es un viaje al interior de la oficina de Selznick, donde se reúne con su guionista, Ben Hetch, y el director, Victor Fleming, en un intento por redefinir la película.

Gonzalo de Castro, reconocido por su papel en la serie «7 vidas», encabeza el elenco junto a Carmen Barrantes, Pedro Mari Sánchez y José Bustos. Juntos, relatan las peripecias de Selznick, decidido a convertir este reto en su mayor logro profesional.

La obra, bajo la dirección de Troncoso, nos sumerge en una hora y media de intrigas, humor y pasión cinematográfica. Las funciones se llevan a cabo de miércoles a viernes a las 19:00 h, los sábados a las 19:00 h y 21:30 h, y los domingos a las 18:00 h. Además, se han programado funciones especiales para el 12, 19, 25 y 26 de diciembre.

El estreno el 22 de noviembre marcó el inicio de esta experiencia teatral en el Teatro Pavón, donde se desvela el proceso de escritura del guion de la película mítica, gracias a la adaptación de Ron Hutchinson a manos de José Troncoso. Con un elenco estelar, la obra promete emocionar y revelar los entresijos del mundo cinematográfico hasta el 7 de enero de 2024.

Esta recreación, titulada ‘Y lo que el viento se llevó’, traslada al público al Hollywood dorado y muestra cómo el productor David Selznick logró convertir una película en un éxito tras realizar cambios drásticos. Una oportunidad única para observar, desde el teatro, los entresijos del mundo del cine, tal como menciona Daniel Anglès, quien tradujo esta obra al castellano: «El teatro nos permite adentrarnos en el mundo cinematográfico desde una perspectiva poco habitual, al ritmo de la comedia».

Para José Troncoso, esta adaptación significó abrir las puertas del teatro y permitir al público acceder a los secretos del proceso creativo. Según sus palabras, la obra es «una declaración de amor al celuloide», una reflexión sobre la creación, el compromiso, el éxito y todo lo que rodea al séptimo arte.

El Teatro Pavón se convierte así en un portal hacia los secretos del cine, donde el público tiene la oportunidad de sumergirse en la gestación de un clásico, reviviendo el nacimiento de una de las películas más emblemáticas de todos los tiempos.

Entradas Y… lo que el viento se llevó Teatro Pavón

Teatro de Títeres de El Retiro: Un Mundo de Fantasía para los Más Pequeños

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El Teatro de Títeres de El Retiro, un espacio emblemático de Madrid, se convierte cada fin de semana en un escenario mágico para los más pequeños y pequeñas, acogiendo una diversa y emocionante programación que invita a sumergirse en el universo encantado de las marionetas y títeres.

Desde compañías nacionales hasta internacionales, este teatro ofrece una selección cautivadora de obras pensadas exclusivamente para el disfrute de los niños y niñas. Desde el mes de diciembre hasta la llegada de los Reyes Magos, cada función promete transportar a los espectadores a mundos llenos de imaginación y color.

El calendario de representaciones es tan variado como emocionante:

Diciembre en el Teatro de Títeres de El Retiro:

2 y 3 de diciembre, 12:30 h – CREA. Muestra final. Dirigida a partir de 6 años.

9 y 10 de diciembre, 12:30 h – La niña que riega la albahaca. Una obra cautivadora de BAILADERA TÍTERES (ASTURIAS), apta para niños a partir de 4 años.

16 y 17 de diciembre, 12:30 h – Ha nacido una bufona. Presentada por LA PÍCARA LOCUELA (CASTILLA Y LEÓN), perfecta para niños a partir de 5 años.

Navidad en el Teatro de Títeres de El Retiro:

Las festividades navideñas traen consigo un elenco de espectáculos especiales:

23 de diciembre, 12:30 h – Ritmos Animalescos. Una producción de FÀBRICA DE PARAULES (COMUNIDAD VALENCIANA) para niños a partir de 3 años.

24 de diciembre, 12:30 h – El elefantito. Presentada por LA CANICA (MADRID) para niños a partir de 3 años.

26 de diciembre, 12:30 h – La oruga de colores. Una maravillosa obra de TÍTERES SIN CABEZA (ARAGÓN) para niños a partir de 3 años.

27 de diciembre, 12:30 h – La isla de las cosas perdidas. De la mano de LA TENDÍA (MURCIA) para niños a partir de 5 años.

Talleres y Funciones Especiales:

Además de las presentaciones teatrales, se llevarán a cabo actividades para que los niños también participen activamente:

27 y 28 de diciembre, 17:30 h – Taller de creación de títeres con material reciclado. Ofrecido por LA TARTANA (MADRID) para niños de 6 a 10 años (12 plazas).

28 de diciembre, 12:00 y 13:00 h – Quacksalver. Una obra imperdible de SOFIE KROG (DINAMARCA) para niños a partir de 5 años.

Cerrando el año y recibiendo el nuevo:

29 de diciembre, 12:30 h – La ratita Martina y el ratón Antón. De DELIRI TEATRO (CATALUÑA) para niños a partir de 3 años.

29 de diciembre, 17:30 h – Amalia y las sombras lunares. Una función especial de ANIMAMUNDI TEATRE (CATALUÑA) para niños a partir de 3 años (Aforo limitado a 60 personas).

Preparándose para el año nuevo:

30 de diciembre, 12:30 h – Feo! De CARAMUXO (GALICIA) para niños a partir de 4 años.

2 de enero, 12:30 h – Beto, una historia de Navidad. Presentada por TEATRO FIRULETE (MADRID) para niños a partir de 3 años.

2 de enero, 17:30 h – El tesoro de Barracuda. A cargo de A LA SOMBRITA- TEATRO DE POCAS LUCES (ANDALUCÍA) para niños a partir de 6 años.

3 de enero, 12:30 h – El sastrecillo valiente. Una obra de HILANDO TÍTERES (MADRID) para niños a partir de 4 años.

3 de enero, 17:30 h – Blu, historia de una semilla. Presentada por NARANJA LIMA (CASTILLA LA MANCHA/C. VALENCIANA) para niños a partir de 4 años.

4 de enero, 12:30 h – Retablillo de títeres y cuentos. De RODORÍN (MADRID) para niños a partir de 3 años.

4 de enero, 17:30 h – LOVO. Una propuesta de TEATRO LAFAUNA (MADRID) para niños a partir de 7 años.

5 de enero, 12:30 h – Caperucita Roja. Presentada por TROPOS, TEATRO DE TÍTERES (MADRID) para niños a partir de 3 años.

El acceso a estas maravillosas funciones es mediante la descarga previa de una entrada gratuita desde https://teatrotiteresretiro.es/. Las entradas salen a la venta cada semana los viernes a las 10:00 h. Se permite un máximo de 4 entradas por usuario y se recuerda que cada niño o niña debe contar con su propia entrada, independientemente de su edad.

Es importante tener en cuenta que una vez que las personas con entrada hayan accedido, los asientos disponibles se ocuparán por orden de llegada hasta completar el aforo. En caso de cancelación, se ruega realizar el proceso a través de la misma pasarela de compra.

Es importante mencionar que, debido a condiciones climáticas adversas, la programación podría suspenderse sin previo aviso, por lo que se recomienda estar atento a las actualizaciones en la página web oficial del teatro.

Manantial de los Sueños: El Origen de la Navidad en Madrid se abre al encanto de los Elfos

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La emoción y el fervor navideño llenan los corazones mientras Madrid se prepara para dar la bienvenida a uno de los eventos más esperados de la temporada festiva: el Manantial de los Sueños en el Real Jardín Botánico de Alfonso XIII. Esta celebración, que retorna por segundo año consecutivo, promete llevar a sus visitantes a un mundo mágico inspirado en la fascinante narrativa de La Rebelión de los Elfos.

Desde el 30 de noviembre hasta el 6 de enero de 2024, el Manantial de los Sueños desplegará su encanto, transportando a los asistentes a una experiencia única. Este año, la temática gira en torno a la legendaria historia que se cuenta en torno a la apertura de un libro mágico, treinta días antes del solsticio de invierno, dando vida a dos Reinos: el de las Hadas y el de los Elfos. Estos Reinos, pilares fundamentales del origen de la Navidad, se convierten en el epicentro de la magia y la fantasía en este evento.

El relato que da vida al Manantial de los Sueños nos lleva a través de dos esferas encantadas. En el Reino de las Hadas, seres únicos y maravillosos, el polvo de estrellas y el agua emanan, siendo la fuente primigenia de todos los mundos fantásticos conocidos. En contraste, el Reino de los Elfos detenta las llaves de las puertas de los hogares infantiles, donde cumplen los sueños más preciados de los pequeños, regalando sonrisas y alegrías en cada Navidad.

Sin embargo, entre los Elfos, surge un personaje singular, un tanto gruñón, que desencadena la Rebelión de los Elfos, poniendo en jaque la esencia misma de la Navidad. Este conflicto añade un toque de intriga y suspense a la celebración, invitando a los asistentes a sumergirse en esta mágica historia y presenciarla con sus propios ojos.

El Manantial de los Sueños, durante su período de apertura, ofrece un sinfín de espectáculos, talleres y novedades que cautivan a pequeños y grandes por igual. Este parque temático navideño se convierte en una parada casi imprescindible para las familias que buscan sumergirse en la magia de la temporada.

Las entradas para esta experiencia extraordinaria tienen un valor general de 15 euros por persona, más 1,5 euros por gastos de distribución, que incluyen el acceso al recinto, tres experiencias únicas (paseo de las hadas, laberinto de los Elfos y el espectáculo Gèiser Navidad), así como una consumición. Además, los visitantes podrán deleitarse con los 50.000 metros cuadrados de naturaleza mágica, zonas de restauración, el mercado navideño, pasacalles, photocalls y la cantina de los sueños, entre otras atracciones.

Para aquellos que deseen una experiencia aún más inmersiva, la entrada plus Hontana, valorada en 28 euros por persona más 2 euros de gastos de distribución, ofrece todos los beneficios de la entrada general junto con un espectáculo adicional: El espectáculo Hontana. El viaje a Nébula. Los menores de 36 meses no necesitan entrada, siempre y cuando no ocupen un asiento durante el espectáculo y estén sobre el regazo de sus padres.

Las entradas pueden adquirirse en la página web oficial del evento, donde también se ofrecen otras experiencias adicionales, como el Campamento Real, los desfiladeros de hielo o el patinaje sobre hielo, para aquellos visitantes que buscan enriquecer su vivencia en el Manantial de los Sueños.

El Manantial de los Sueños: El Origen de la Navidad 2023 promete ser una experiencia inolvidable, un viaje cautivador a través de la magia, la fantasía y la emoción que caracterizan a esta temporada especial. Prepara tus deseos y sonrisas, porque la Navidad está a punto de desplegar su encanto en Madrid.

 

 

Homenaje a Picasso: La Impactante Exposición de Tapetes en el Museo Lázaro Galdiano

El arte es un reflejo de la sociedad, un grito silencioso o una explosión de creatividad que encapsula la esencia de una época. El Museo Lázaro Galdiano abrirá sus puertas entre el 29 de noviembre y el 3 de marzo de 2024 para acoger una exposición única e impactante: ‘Homenaje a Picasso. Vallauris, 1972’. Esta muestra destaca las obras sobre tapetes de 51 artistas internacionales que se unieron para honrar a Pablo Picasso en la localidad francesa de Vallauris en el año 1972.

Reuniendo la creatividad de figuras prominentes como Joan Miró, Alexander Calder, Joan Brossa, Pablo Neruda, Antonio Buero Vallejo, Rafael Alberti, Carlos Saura y el Equipo Crónica, esta exposición es un testimonio vibrante de la indignación del mundo del arte ante la violencia política dirigida a un ícono como Picasso. Se convierte en un mural de deseos, temores, logros y estímulos artísticos e ideológicos que dominaban el panorama artístico español en los últimos años de la dictadura.

El Museo Lázaro Galdiano se convierte en el lienzo que refleja la frustración generada por el silencio oficial que permitía ataques a galerías y librerías que celebraban el aniversario del pintor en sus escaparates. La muestra recoge una selección cuidadosa de obras que transmiten el espíritu del proyecto y se presentan con una diversidad de técnicas sobre un mismo soporte: el tapete.

El tributo a Picasso, quien nunca presenció la exposición de 1972, se disipó en 1975, llevando a que las obras se dispersaran, muchas de ellas relegadas a estanterías de una galería, a la espera de ser capturadas en fotografías y recopiladas en un catálogo que nunca vio la luz.

Fue en la década de 1980 cuando el coleccionista Gianni Figueras adquirió este conjunto de tapetes para ubicarlos en un hotel que estaba construyendo en el Empordà. Sin embargo, tras su fallecimiento, el destino de estas obras tomó un giro inesperado: el hotel fue vendido y las piezas quedaron almacenadas.

El rescate de esta colección fue obra de Antoni Vila Casas, quien adquirió las obras con el firme propósito de conservarlas. Desde entonces, estas piezas han sido resguardadas como parte del fondo de la Fundació Antoni Vila Casas, asegurando su preservación hasta el día de hoy.

La exposición ‘Homenaje a Picasso. Vallauris, 1972’ es mucho más que una reunión de obras sobre tapetes; es un testimonio tangible de la historia del arte, un recordatorio de la importancia de preservar la libertad artística y un homenaje perdurable a la genialidad de Picasso, cuyo legado trasciende las fronteras del tiempo.

El Museo Lázaro Galdiano se prepara para ser testigo y anfitrión de esta fascinante exhibición que promete sumergir a sus visitantes en un viaje a través de la rebeldía, la creatividad y el valor artístico que marcaron una era.

José Corbacho: El Genio del Humor que Ríe de Todo

El próximo mes de noviembre y diciembre, el célebre humorista y actor José Corbacho, oriundo de Hospitalet de Llobregat, Barcelona, ofrecerá una experiencia cómica inolvidable en el Teatro Bellas Artes. En tres noches especiales, los días 21 de noviembre y 5 y 12 de diciembre, Corbacho presentará su irreverente monólogo cómico, donde se burla de todo y de todos, empezando por él mismo. Con una carrera versátil y destacada en el mundo del espectáculo, Corbacho ha demostrado ser mucho más que un simple cómico; es un actor, director, guionista y un talento polifacético.

Con 57 años de edad, José Corbacho ha dedicado su vida a hacer reír a la audiencia, convirtiéndose en una figura icónica de la comedia en España. Aunque estudió Ciencias de la Información en la Universidad Autónoma de Barcelona, aún tiene pendiente aprobar la asignatura de televisión, lo que es irónico considerando su impresionante trayectoria en la pequeña pantalla.

Sus raíces en el mundo del espectáculo se remontan a 1988, cuando se unió a la compañía de teatro La Cubana, donde pasó más de una década actuando en obras como «Cubana Delikatessen,» «Cubanas a la carta» o «Cubana Maratón Dancing.»

Sin embargo, el salto a la fama de Corbacho se produjo en el mundo de la televisión, gracias a su colaboración con la productora El Terrat, fundada por Andreu Buenafuente, donde Corbacho no solo se convirtió en socio, sino también en consejero de contenidos. Su reconocimiento en la pequeña pantalla vino de la mano de programas como «Me lo dijo Pérez» (1999, Telecinco) y «Una altra cosa» (2002, TV3). No obstante, el proyecto que lo catapultó a la fama fue su creación y dirección de «Homo Zapping» (2003-2007) en Antena 3, un programa de humor y parodias que se convirtió en un éxito rotundo.

Desde entonces, Corbacho ha sido miembro del jurado en diversos programas de talento como «Tú sí que vales» y «Mira quién salta» (Telecinco). Ha colaborado en programas como «Buenas noches» y «Buenafuente» (Antena 3) y ha participado como concursante en programas como «Tu cara me suena» y en la segunda edición de «MasterChef Celebrity,» entre muchos otros proyectos en diversas cadenas nacionales.

La carrera cinematográfica de Corbacho merece una mención especial. Debutó como director, junto a Juan Cruz, con la película «Tapas» (2005), la cual le valió el Premio Goya a la Mejor Dirección Novel. El dúo Corbacho-Cruz también ha dirigido películas como «Cobardes» (2008) e «Incidencias» (2015), además de la serie «Pelotas» (2009, La 1). Además, Corbacho ha sido productor de la exitosa serie «Paquitas Salas» (2016), en la que incluso hizo un cameo.

En su faceta de actor, ha participado en series como «7 vidas» o «Pelotas» y en películas como «La máquina de bailar» (2006) y «Anacleto: Agente secreto» (2015). Además, ha trabajado en publicidad para empresas como Decathlon, Central Lechera Asturiana y Allianz.

José Corbacho nunca ha dejado de lado los escenarios, recorriendo España con monólogos como «Corbacho 5G» o «Ante todo mucha calma,» y siendo parte del elenco de humoristas del «Club de la Comedia.» También participó en la comedia musical «La tienda de los horrores,» dirigida por Àngel Llàcer y Manu Guix.

A nivel personal, en 2020, Corbacho reveló que había sido sometido a un trasplante de riñón, una experiencia que le hizo valorar aún más la vida. Además, en 2004, contrajo matrimonio con la actriz Anna Barrachina y juntos adoptaron a Adisu, un niño etíope de 13 años.

José Corbacho, un verdadero ícono del humor y del mundo del espectáculo, continúa haciendo reír a su audiencia mientras demuestra que la risa es el mejor remedio para la vida. Sus proyectos en televisión, cine y teatro lo han consolidado como un talento versátil y apreciado en España y más allá. Sin duda, su monólogo cómico en el Teatro Bellas Artes será una experiencia que nadie querrá perderse.

José Ruiz, el Mago de las Historias, Deslumbra en ‘Un Mago en América’

José Ruiz, un ilusionista de renombre, ha emprendido un viaje mágico por América a través de su espectáculo ‘Un Mago en América’, que recientemente hizo su debut en el icónico Teatro Capitol Gran Vía. En esta experiencia única, Ruiz comparte sus vivencias y aventuras en tres ciudades estadounidenses, revelando secretos y sorpresas a lo largo de su actuación.

El espectáculo, que arranca en el Pequeño Teatro Gran Vía, ofrece una perspectiva fascinante del mundo de la magia y la ilusión. José Ruiz, conocido por su trabajo en teatros como «La Escalera de Jacob» y el «Pequeño Gran Vía», ha elegido una de las localizaciones más emblemáticas en el corazón de la capital española para llevar a cabo su última producción.

A pesar de la insistencia por descubrir los secretos detrás de su mágico despliegue, el mago se mantiene firme en la tradición de no revelar sus trucos. Sin embargo, asegura que su objetivo principal es transformar a los espectadores, de manera que quienes entren al teatro no serán los mismos cuando salgan. ‘Un Mago en América’ es mucho más que un simple espectáculo de magia; es una experiencia en la que el artista utiliza su habilidad para tejer narrativas cautivadoras.

El Pequeño Teatro Gran Vía se convierte nuevamente en el escenario de la magia, esta vez gracias a José Ruiz y su nuevo espectáculo, ‘Un Mago en América’. La audiencia es invitada a embarcarse en un espectacular viaje a través del país de las historias, una oportunidad que estará disponible hasta el 6 de septiembre.

En una época en la que la magia es tan apreciada como una forma de entretenimiento, José Ruiz demuestra que no todo se logra por arte de magia en España, pero que la magia puede llevarte a lugares inimaginables. El mago se vale de proyecciones visuales para transportar a la audiencia a tres ciudades estadounidenses, utilizando ilusiones con cartas, magia y trucos sorprendentes con diversos objetos.

El espectáculo ‘Un Mago en América’ ha sido ampliamente galardonado en concursos de magia y ha recibido elogios de un público diverso. En su último acto, José Ruiz invita al público a unirse a él en un viaje mágico por el país de las historias y el espectáculo, un viaje que, según el propio mago, encuentra su raíz en un elemento fundamental: la amistad.

José Ruiz ha compartido que su inspiración para ‘Un Mago en América’ proviene de tres experiencias diferentes en tres ciudades de Estados Unidos. A medida que desgrana estas vivencias, el público es testigo de un espectáculo lleno de sorpresas, emociones y entretenimiento. El hilo conductor de esta producción es, sin duda, el poder de la amistad, una fuerza que une a las personas en todo el mundo

‘Un Mago en América’ promete no solo llevar a la audiencia a un viaje inolvidable a través de la magia, sino también inspirar una apreciación más profunda por las historias que todos compartimos. José Ruiz, el Mago de las Historias, demuestra una vez más su destreza y creatividad en el mundo de la magia, llevando a la audiencia a un reino de ilusión y asombro.

En un mundo lleno de desafíos y cambios constantes, la magia sigue siendo una forma única de escapar de la rutina y sumergirse en un mundo de posibilidades ilimitadas. José Ruiz nos recuerda que la magia no solo radica en los trucos que realiza, sino también en la habilidad de crear conexiones profundas con aquellos que comparten la experiencia.

José Ruiz ha demostrado ser un mago excepcional que no solo deslumbra con su destreza en el escenario, sino que también comparte su corazón y su pasión por la magia y la amistad. ‘Un Mago en América’ es un testimonio de su talento y su capacidad para crear momentos mágicos que perduran en la memoria de aquellos que tienen la suerte de presenciar su arte.

La Feria de Artesanía de Madrid: Un Escaparate de Tradición y Creatividad

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En su 36ª edición, la Feria de Artesanía de la Comunidad de Madrid se posiciona una vez más como un referente ineludible en el mundo de la artesanía, consolidándose como la muestra más destacada de regalos artesanos y un escaparate inigualable de la riqueza de la artesanía regional. Este evento anual, organizado por la Asociación Madrileña de Oficios Artesanos (AMOA) con el apoyo de la Comunidad de Madrid, se llevará a cabo desde el 1 hasta el 30 de diciembre de 2023 en el emblemático Paseo de Recoletos, entre las icónicas plazas de Colón y Cibeles.

Con la participación de alrededor de 130 talleres artesanos, la Feria de Artesanía de Madrid sigue siendo un magnífico escaparate de la auténtica artesanía local y, en esta ocasión, también contará con representantes de otras comunidades autónomas que exhibirán productos de elaboración propia. La diversidad de oficios artesanos, desde ceramistas y alfareros hasta bisuteros, marroquineros, grabadores, joyeros y orfebres, decoradores de telas, sombrereros, jugueteros y vidrieros artísticos, entre otros, contribuye a que esta cita obligada de la artesanía sea un referente en nuestro país.

La AMOA, nacida hace casi cuatro años de la unión de dos históricas asociaciones madrileñas, Artesanos de la Villa y Gremio de Artesanías Varias, desempeña un papel fundamental en la organización de esta feria. La presidenta de la Asociación, Lucía Andrés Domenech, destaca el objetivo de unir al sector artesano, que en ese momento se encontraba dividido, y concentrar esfuerzos para dar a conocer el valioso trabajo que realizan.

En el evento, los visitantes podrán explorar 45 stands de artesanos especializados, cada uno de los cuales ofrece una gama única de productos. La presidenta de la AMOA señala con orgullo que «la calidad artesana es nuestro valor diferenciador frente a los productos de fabricación industrial».

La feria ofrece un abanico de productos artesanales con personalidad, lejos de los circuitos de producción masiva. Entre los participantes destaca Ximena Walker, una creadora que elabora joyas contemporáneas vinculadas a las artes plásticas y visuales, así como al diseño de moda. Sus piezas son verdaderas obras de arte que reflejan su pasión por la artesanía y la innovación.

Durante dos semanas, el Paseo de Recoletos de Madrid se convertirá en un espacio donde confluyen la tradición, la creatividad y la innovación. Los visitantes tendrán la oportunidad de adquirir productos únicos, como las creaciones de Rosa Lorite Platería, quien se especializa en orfebrería clásica de menaje para la mesa y también en complementos de novia. Sus obras en plata son testimonios de una artesanía perdurable y un toque de elegancia en cualquier hogar.

La Feria de Artesanía de Madrid es mucho más que una simple exposición; es un homenaje a la artesanía en su estado puro. Aquí, los visitantes pueden apreciar el esfuerzo, la dedicación y el talento de los artesanos, quienes siguen manteniendo vivas las tradiciones y creando productos de calidad que reflejan la herencia cultural de la región.

Además de ser un lugar para comprar regalos únicos y especiales, la feria también ofrece la oportunidad de conocer a los artesanos detrás de las creaciones. Puedes interactuar con ellos, aprender sobre sus técnicas y descubrir las historias que inspiran sus obras. Esta experiencia enriquecedora es lo que hace que la Feria de Artesanía de Madrid sea mucho más que un evento comercial; es un viaje a la esencia misma de la artesanía y la cultura.

La Feria de Artesanía de la Comunidad de Madrid es un evento que celebra la riqueza de la artesanía regional y ofrece a los visitantes una oportunidad única para adquirir productos de calidad, conocer a los artesanos detrás de las creaciones y sumergirse en la tradición, la creatividad y la innovación. No te pierdas esta edición de la feria, donde la artesanía cobra vida y se convierte en una experiencia inolvidable para todos los amantes de lo auténtico y lo artesanal.

El Barrio Presenta su Nuevo Disco «Atemporal» y Anuncia Gira por España

El Barrio, el carismático cantautor conocido por su fusión de rock andaluz y flamenco, está de vuelta con un nuevo disco titulado Atemporal. Este esperado álbum, que consta de 13 temas inéditos y una emotiva canción instrumental, verá la luz el próximo 2 de diciembre. Como parte de la celebración, el artista ofrecerá dos conciertos memorables en el WiZink Center de Madrid los días 22 y 23 de diciembre de 2023.

José Luis «Selu» Figuereo Franco, el nombre detrás de El Barrio, ha dejado una huella imborrable en la música española. Su mezcla única de sonidos andaluces, influenciada por bandas icónicas como Triana y Medina Azahara, ha conquistado a un público diverso y apasionado. Desde sus humildes comienzos tocando la guitarra a la temprana edad de 9 años, hasta la creación de El Barrio en 1996 con el álbum debut «Yo Sueño Flamenco», Selu ha trascendido las barreras musicales y se ha consolidado como uno de los artistas más respetados de la escena actual

Atemporal, su nuevo disco, es un viaje nostálgico a través de su rica historia musical. En palabras del propio artista, el álbum es un «pasaje sobre lo que para mí será ATEMPORAL, volver a mi pasado y traer retales de antiguos discos.» Este enfoque retroactivo promete cautivar a los seguidores de El Barrio, quienes podrán esperar elementos familiares y nuevos matices en su música.

Este lanzamiento no vendrá solo, ya que El Barrio emprenderá una extensa gira por toda España, bajo el nombre de Gira Atemporal. Las primeras fechas y ciudades ya se han confirmado, y prometen ser una oportunidad única para disfrutar de la música inconfundible de El Barrio en vivo.

Atemporal es una prueba más del carácter indomable de El Barrio, cuya música no se adhiere a ningún estilo concreto ni se deja influenciar por las modas pasajeras. Conserva el aire flamenco que impregnó sus primeras creaciones en 1996 y revigoriza los sonidos del rock andaluz que tanto enriquecieron su tierra. La música de El Barrio es atemporal, trascendiendo generaciones y estilos, y esta nueva entrega es un recordatorio de su capacidad para evocar la nostalgia en su forma más pura.

Si tienes la suerte de asistir a los conciertos en el WiZink Center de Madrid los días 22 y 23 de diciembre, ten en cuenta que durante el evento se tomarán fotos y videos del espectáculo. Puede que el público aparezca ocasionalmente en tomas generales o de forma accesoria, y estas imágenes y videos podrán utilizarse para promocionar el evento en las redes sociales y los medios de comunicación relacionados.

Es importante tener en cuenta la política de acceso para menores. Los menores de 14 años solo podrán ingresar al evento acompañados por un adulto, garantizando así un entorno seguro y adecuado para todas las edades.

En cuanto a la tipología de las entradas, las de FRONT STAGE y PISTA son de pie y no numeradas, lo que significa que tendrás la oportunidad de disfrutar del concierto desde una ubicación privilegiada en el WiZink Center. Las entradas de GRADA son numeradas y ofrecen asientos, y si planeas adquirir más de una localidad en esta zona, asegúrate de comprarlas de manera contigua. No se permite dejar un asiento libre entre compras para garantizar que todos los espectadores tengan un lugar asignado.

Para aquellos que tienen movilidad reducida, se ha previsto una zona específica en el recinto y es necesario adquirir las entradas reservadas para personas con movilidad reducida. Para acceder al recinto, será necesario presentar, junto con la entrada, la documentación oficial que acredite las condiciones especiales de movilidad por las cuales se adquirió la localidad específica. Los acompañantes de personas con movilidad reducida también deben comprar la entrada denominada «Entrada acompañante» y se ubicarán en una localidad adyacente a la de su acompañante.

Márgenes 2023: Celebrando la Creatividad en el Cine de Autor

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Madrid se prepara para acoger la decimotercera edición del Festival Internacional de Cine de Madrid, conocido como Márgenes, que tendrá lugar del 24 de noviembre al 3 de diciembre de 2023. Con la apertura de la convocatoria, se invita a cineastas de todo el mundo a enviar sus obras a dos secciones competitivas: la Sección Oficial, con enfoque global, y Escáner, dedicada exclusivamente al cine español. Este festival es un faro para el cine independiente de autor, fusionando la creatividad de talentos emergentes con los visionarios consagrados del cine contemporáneo.

Márgenes ocupa una posición distintiva en el circuito de festivales de cine, enfatizando perspectivas artísticas y personales en la realización cinematográfica al tiempo que abraza propuestas innovadoras y reconoce a los cineastas más prometedores del momento. Con un compromiso de fomentar y celebrar el cine independiente, este evento internacional sirve como plataforma para amplificar las voces de talentosos cineastas y destacar sus historias únicas.

La Selección Oficial del festival representa una competencia internacional que exhibe películas caracterizadas por su destacada calidad cinematográfica. Esta sección destaca prácticas singulares y visionarias en el cine contemporáneo, brindando una plataforma tanto para directores reconocidos como para voces emergentes. Un jurado compuesto por profesionales del cine y las artes culturales otorgará los siguientes premios:

Mejor Película: 4.000 €.

Mención Especial del Jurado: Producción de subtítulos en inglés o francés y producción de una copia en formato DCP de la película ganadora o de otra obra del ganador (premio patrocinado por Laserfilm).

El jurado también podrá otorgar una Mención Honorífica sin premio en efectivo o en especie.

Escáner es una sección competitiva nacional exclusivamente dedicada al cine español. Esta sección fomenta la renovación de las narrativas audiovisuales y las visiones artísticas en el cine español, con un énfasis particular en las óperas primas y los segundos largometrajes. El jurado oficial otorgará el siguiente premio:

Mejor Película: 1.000 €.

Además de los premios mencionados anteriormente, se otorgarán los siguientes premios:

Premio del Público: 500 €.

Todas las películas de la Selección Oficial y la sección Escáner son candidatas a este premio.

Premio del Jurado Joven: sin premio en efectivo o en especie.

Este premio se otorgará entre las películas de la sección Escáner.

Márgenes es un festival internacional de cine que defiende y promueve películas artísticas que trascienden los límites de la narrativa tradicional. El evento celebra la creatividad cinematográfica y ofrece una plataforma a cineastas emergentes y visionarios. No te pierdas la decimotercera edición de Márgenes, donde la innovación y la diversidad se unen en un homenaje al cine de autor.

Mas información Márgenes 2023