El Aroma de Roma: Un musical que revoluciona la comedia en el teatro

El musical «El Aroma de Roma» continúa cautivando al público en el Teatro Reina Victoria de Madrid hasta el próximo 30 de julio. Esta comedia, ambientada en los tiempos de Nerón, ofrece una experiencia llena de humor y guiños a la actualidad a través de múltiples gags.

Parte de las funciones de teatro importadas del prestigioso Festival de Teatro de Mérida, la trama gira en torno a Cayo, un talentoso bailarín que sin querer ofende al mismísimo Nerón durante una de sus famosas bacanales. Como consecuencia, el emperador lo condena a muerte. Afortunadamente, Cayo logra escapar y decide ocultarse en una escuela de baile mientras persigue su sueño de convertirse en un destacado saltator.

Sin embargo, la suerte le juega una mala pasada y termina confundiéndose de casa, encontrándose en la escuela de gladiadores del senador Pisón. A partir de ese momento, sin ser consciente de ello ni pretenderlo, Cayo se ve envuelto en una conspiración contra Nerón, lo que desencadena el declive de los juegos de gladiadores. Con su presencia revolucionará el teatro, la música y la danza.

El reconocido cómico y actor Agustín Jiménez ha compartido detalles de la obra durante una entrevista en el programa Madrid Directo con Nieves Herrero. Jiménez, quien forma parte del elenco y se presenta en el Teatro Reina Victoria de Madrid hasta el 30 de julio, ha destacado el desafío que supone para él incursionar en el canto: «Siempre me gusta tener retos, pero cantar me daba mucho miedo. Me apetecía mucho hacer un musical. Esta obra viene refrendada por un éxito anterior en Mérida. Esta obra te cuenta el Imperio romano con humor».

Tras haber sido aclamado tanto por la crítica como por el público en su estreno en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, «El Aroma de Roma» llega ahora a Madrid como el mejor musical de gladiadores de la temporada. La obra promete hacer vibrar al público con grandiosos temas musicales y una puesta en escena original.

El público se sumerge en una historia que combina elementos de comedia, música y danza. A medida que Cayo se adentra en la escuela de gladiadores, sin intención alguna, se convierte en pieza clave de una conspiración contra Nerón, y su participación provoca el declive de los juegos de gladiadores.

«El Aroma de Roma» es una propuesta teatral que trasciende los límites convencionales, ofreciendo una experiencia única y entretenida para aquellos que buscan sumergirse en el mundo del Imperio romano desde una perspectiva fresca y divertida. Con su ingenio y talento, el elenco transporta al público a un viaje lleno de risas, música y emociones que no dejarán indiferente a nadie.

En definitiva, el musical «El Aroma de Roma» se ha consolidado como uno de los espectáculos más destacados de la temporada. Con su combinación única de humor, música y danza, y respaldado por el éxito obtenido en el Festival de Mérida, el espectáculo ha logrado conquistar al público en Madrid. Si estás buscando una experiencia teatral llena de risas y sorpresas, no te puedes perder esta comedia que transporta al público a los tiempos del Imperio romano.

Cine a 2 euros: Un regalo de verano para los mayores de 65 años

El cine de verano se presenta este año como una opción tentadora para disfrutar del séptimo arte. Con el estreno de películas como «Misión Imposible», «Barbie» y «Oppenheimer», se espera atraer a un público aún más numeroso a las salas de cine.

El pasado 13 de junio, el Consejo de Ministros aprobó un Real Decreto presentado por el ministro de Cultura y Deporte, Miquel Iceta. Esta medida especial tiene como objetivo reducir el precio del cine para las personas mayores de 65 años. A partir de ahora, y preferiblemente los martes, estas personas podrán acceder a las salas de cine por tan solo 2 euros. Sin embargo, es importante destacar que estas entradas solo podrán ser adquiridas en las taquillas de los cines, previa identificación y acreditación de la edad de la persona.

Esta medida, que entrará en vigor a partir del próximo martes 11 de julio, se aplicará en los 420 espacios de exhibición de toda España que han optado por unirse a esta iniciativa promovida por el Gobierno. En total, se espera que más de 3.000 pantallas de proyección en todo el país ofrezcan esta oportunidad a los espectadores. Se espera que esta medida impulse en gran medida el regreso de las personas mayores a las salas de cine, un grupo que se vio especialmente afectado durante la pandemia.

Históricamente, las personas mayores de 65 años han constituido la mayor parte del público cinéfilo, especialmente durante la semana. Según los datos proporcionados por el Ministerio de Cultura y Deporte, todavía existen notables diferencias en la asistencia al cine entre diferentes grupos de edad. Mientras que el 49,3% de los jóvenes de 20 a 24 años acudió al menos una vez al cine entre 2021 y 2022, este porcentaje disminuye al 6% en la población de mayor edad.

El cine ha sido uno de los sectores culturales más perjudicados por la pandemia, ya que las restricciones sanitarias adoptadas desde 2020 alejaron a gran parte de la población más vulnerable. La ausencia de este grupo de edad ha tenido un impacto significativo en los informes generales de asistencia a los cines. Por lo tanto, esta medida tiene como objetivo incentivar a las personas mayores a que den una segunda oportunidad a este espacio que les ha brindado tantas alegrías a lo largo de los años.

A partir del 11 de julio, los mayores de 65 años podrán disfrutar de una tarde de cine por tan solo dos euros. Esta oferta estará disponible un día a la semana y es parte de la estrategia del Gobierno para fomentar que este grupo de la población regrese a las salas.

El Consejo de Ministros ha aprobado esta iniciativa con el propósito de combatir el sedentarismo que muchos mayores han experimentado debido a la pandemia de Covid-19. La medida está dirigida a los 9,5 millones de españoles que superan los 65 años de edad.

Durante la campaña para las elecciones municipales del 28 de mayo, el presidente de España, Pedro Sánchez, aseguró que «la cultura debe convertirse en una política de Estado, tanto para las comunidades autónomas como para los municipios y, por supuesto, para el Gobierno de España».

«Los martes, el cine a dos euros para los mayores de 65 años. Estamos convirtiendo la cultura en una política de Estado. Con el Estatuto del Artista, la Ley del Cine y acercando la cultura a los jóvenes con el Bono Cultural. Los consejos de ministros están avanzando en aspectos sociales», expresó Sánchez.

Madrid se prepara para el espectacular Red Bull Showrun Comunidad de Madrid

Mientras la posibilidad de que la Fórmula 1 llegue a Madrid sigue generando expectación, los aficionados al automovilismo están de enhorabuena con la confirmación del Red Bull Showrun Comunidad de Madrid. En este evento, los seguidores podrán presenciar una emocionante exhibición del monoplaza más dominante de los últimos años, el Red Bull RB7, en el centro histórico de la capital española. La cita, programada para el sábado 15 de julio, promete ser un espectáculo inolvidable.

El Red Bull Showrun Comunidad de Madrid contará con la participación de Checo Pérez, uno de los dos pilotos oficiales de Red Bull en el Campeonato del Mundo de Fórmula 1. Para el piloto mexicano, esta exhibición tiene un significado especial, ya que regresará a Madrid, ciudad en la que vivió durante un año. El RB7, el monoplaza estrella de la escudería austriaca, recorrerá un trazado en forma de T que incluirá lugares emblemáticos como la calle Alcalá, desde la Puerta de Alcalá hasta el Edificio Metrópolis, y el Paseo de la Castellana entre Cibeles y Colón.

El evento, que comenzará a las 20:00 horas, ha obtenido todos los permisos municipales y cuenta con el respaldo de la presidenta de la Comunidad de Madrid, Isabel Díaz Ayuso. El recorrido autorizado incluye lugares reconocidos a nivel internacional, como la fuente de Cibeles y la emblemática Puerta de Alcalá. La Comunidad de Madrid colabora con Red Bull para hacer posible esta carrera de Fórmula 1 en pleno centro de la ciudad.

Además de Checo Pérez y el RB7, otros destacados pilotos y deportistas del motor se sumarán al espectáculo. Cristina Gutiérrez, participante del rally Dakar y la primera piloto de coches española en terminar esta prestigiosa competición, ofrecerá un espectáculo con un vehículo Can-Am similar a los utilizados en el Dakar. También se contará con la presencia de los Drift Brothers, Elias y Joe Hountondji, quienes deleitarán al público con una exhibición de derrapes.

El Red Bull Showrun Comunidad de Madrid no se limitará solo al motor, sino que también incluirá elementos musicales. MCs procedentes de Red Bull Batalla, la competición de hip hop freestyle en español más importante del mundo, darán inicio al espectáculo y ofrecerán su talento sobre el escenario. La combinación de motor y música promete hacer vibrar a todos los asistentes y convertir este evento en uno de los mayores espectáculos deportivos del año.

Con el Red Bull Showrun Comunidad de Madrid, la Fórmula 1 llega a la capital española de una manera emocionante y llena de adrenalina. Los aficionados tendrán la oportunidad única de ver y escuchar en directo el potente rugido de un monoplaza de la máxima categoría del automovilismo mundial mientras recorre las calles de Madrid. No cabe duda de que este evento marcará un hito en la historia deportiva de la ciudad y será recordado como una jornada llena de emoción y pasión por el motor.

La cita está programada para el 15 de julio, a partir de las 20:00 horas. Todos los amantes del automovilismo, la velocidad y la emoción están invitados a disfrutar de un espectáculo sin precedentes en el corazón de Madrid.

El Patio de Mahou Madrid: Un oasis de ocio y gastronomía para disfrutar el verano

Con la llegada del solsticio de verano, los madrileños y turistas ansían disfrutar del buen tiempo, las terrazas y los momentos especiales en compañía. Mahou, consciente de la importancia de fomentar los encuentros entre personas, ha reabierto las puertas de El Patio de Mahou Madrid, convirtiéndolo nuevamente en el epicentro del ocio veraniego en la capital por tercer año consecutivo. Situado en los jardines de la Fundación José Ortega y Gasset, en el número 53 de la calle Fortuny, este espacio ofrece una programación gastronómica, cervecera, musical y de ocio ininterrumpida de lunes a domingo hasta el 15 de septiembre

Con un aforo para más de 400 personas, El Patio de Mahou Madrid estará abierto desde las 18:00 hasta las 23:30 horas, ofreciendo a los asistentes una experiencia única de ocio y gastronomía en un ambiente acogedor y festivo.

Uno de los principales atractivos de El Patio de Mahou Madrid es su propuesta gastronómica diseñada por el reconocido chef Miguel Carretero, quien lidera el Restaurante Santerra de Madrid, galardonado con un Sol Repsol. Inspirado en la cocina mediterránea, Carretero ha creado una carta que combina a la perfección con la amplia gama de cervezas de Mahou. Los platos, pensados para compartir con amigos y familia, invitan a disfrutar de sabores y matices únicos.

El aspecto cervecero tiene un papel destacado en este espacio. El Patio Mahou ofrece una serie de actividades que permiten a los visitantes adentrarse en el mundo de la cerveza. Los talleres de tiraje enseñan a servir la caña perfecta, mientras que las catas a ciegas desafían a los expertos a demostrar sus habilidades degustativas. Además, se llevarán a cabo actividades especiales como «Los Secretos de la Cerveza», donde los sommeliers de Mahou revelarán los secretos detrás de su galardonada gama de cervezas españolas.

La música desempeñará un papel destacado en El Patio de Mahou Madrid. El escenario de Vibra Mahou, la plataforma de música de Mahou Cinco Estrellas, será el lugar de encuentro para artistas emergentes y reconocidos de la nueva escena. Los conciertos acústicos gratuitos se celebrarán dos días a la semana y contarán con la participación de artistas como Bely Basarte, Sebastián Cortés, Daniel Sabater y Eva McBel. Además, los viernes, sábados y domingos se presentarán sesiones de DJ con nombres destacados como Bite Me, Dj Gostoso y Miss Deep’In.

El Patio Mahou también ofrecerá una amplia variedad de talleres en diferentes disciplinas. «Pincel y birra» invitará a los asistentes a desarrollar su lado más creativo en compañía de artistas como Pezones Revueltos. Por otro lado, «Fotolab» brindará a los entusiastas de la fotografía en redes sociales la oportunidad de aprender y mejorar sus habilidades bajo la guía de expertos como Noah Pharrell.

Como novedad este año, el espacio acogerá una programación especial de micro monólogos, donde humoristas y tiktokers como Carmen de Lorenzo y Sergio Jurado harán reír a los asistentes.

El Patio de Mahou Madrid también dará cabida al reconocido «Otro P*** Mercadillo», un mercado de artistas independientes donde los visitantes podrán encontrar auténticos tesoros vintage. Este mercado estará presente en el espacio en fechas específicas, como el 9 de julio, 13 de agosto y 10 de septiembre. Además, se llevarán a cabo actividades conjuntas con la Fundación José Ortega y Gasset, así como eventos relacionados con la Kings League y el inicio de LaLiga, en los cuales Mahou es patrocinador oficial.

«Lo oculto en las colecciones Thyssen-Bornemisza»: Descifrando los mensajes cifrados en el arte

Madrid se prepara para recibir una exposición única que desvelará los secretos ocultos en las colecciones del Museo Thyssen-Bornemisza. Bajo el título «Lo oculto en las colecciones Thyssen-Bornemisza», esta muestra revelará los mensajes cifrados de 59 obras de arte, tanto de la colección permanente como de la colección de Carmen Thyssen. Desde alegorías renacentistas hasta expresiones vanguardistas del siglo XX, se descubrirán seres relacionados con la magia, la alquimia y la astrología que han vivido durante siglos camuflados en cuadros y pinturas.

La exposición nos sumerge en un fascinante viaje a través de los siglos, revelando detalles ocultos en algunas de las obras más conocidas del museo. Uno de los descubrimientos más sorprendentes fue realizado por un vigilante del museo en el cuadro «La piedad» de José de Ribera (1633): un ojo entre los pliegues del sudario que observa al espectador, un misterio que puede ser interpretado como un ojo diabólico o incluso como el ojo del propio artista.

RIBERA, José de_La Piedad, 1633_ 336 (1984.12)

Otro hallazgo intrigante se encuentra en el cuadro «Atardecer» (1888) de Eduard Munch, pintor ligado al espiritismo. En esta obra, la figura de la hermana del artista ha sido borrada, recordándonos a los entes transparentes de las fotografías experimentales de Munch, donde buscaba capturar la presencia de fantasmas a través de la doble exposición.

Guillermo Solana, director artístico del Thyssen y comisario de la exposición, destaca la importancia de esta relectura de las colecciones del museo. A través de «Lo oculto», se demuestra cómo las ciencias ocultas, como la alquimia, la astrología, la demonología, el espiritismo, la teosofía y el chamanismo, encontraron en las artes visuales el medio perfecto para transmitir sus mensajes cifrados.

Durante siglos, estos conocimientos ocultos sobrevivieron en un entorno cultural hostil, primero dominado por la religión hegemónica y luego por el racionalismo y el positivismo. Sin embargo, su capacidad de camuflaje e infiltración les permitió perdurar. Fue en las artes visuales donde las ideas y creencias esotéricas encontraron su máximo esplendor, desde las alegorías herméticas del Renacimiento hasta las manifestaciones del arte vanguardista del siglo XX.

La exposición se divide en siete secciones que abarcan las principales disciplinas y corrientes de la tradición oculta: alquimia, astrología, demonología, espiritismo, teosofía, chamanismo, oniromancia y videncia. Cada sección nos sumerge en un mundo enigmático y nos invita a descubrir los códigos ocultos que revelan nuevos significados en las obras de arte.

«Lo oculto en las colecciones Thyssen-Bornemisza» es una oportunidad única para adentrarnos en el lado misterioso y fascinante del arte. A través de esta exposición, el museo nos invita a reinterpretar obras conocidas y a explorar las conexiones entre el arte y el mundo esotérico. Nos muestra cómo el arte ha sido un vehículo para transmitir mensajes cifrados y cómo estas ideas han pervivido a lo largo de la historia.

La exposición estará abierta al público desde el 1 de julio hasta el 24 de septiembre en la sala de exposiciones temporales del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. No pierdas la oportunidad de sumergirte en este viaje único hacia lo oculto y descubrir los secretos que se esconden tras las obras de arte que creías conocer. Prepárate para adentrarte en un mundo lleno de enigmas, donde el arte y la magia se entrelazan en una danza misteriosa y cautivadora.

Viaje a la Edad de Hielo: Descubriendo la exposición «Mamut». El gigante de la Edad de Hielo» en CaixaForum

La ciudad de Madrid se prepara para recibir un fascinante viaje a la Edad de Hielo con la exposición «Mamut. El gigante de la Edad de Hielo» en CaixaForum. Esta muestra, que estará abierta al público hasta el 20 de agosto, ofrece una oportunidad única para adentrarse en la historia de estos extintos mamíferos y contemplar un esqueleto real de un mamut lanudo de dimensiones impresionantes. Con 6 metros de largo y 3,5 metros de altura, este esqueleto, procedente de Tiumén (Rusia), transporta a los visitantes a un pasado remoto que data de hace aproximadamente 40.000 o 50.000 años.

Ignasi Miró, director corporativo del área de Cultura y Ciencia de la Fundación ‘La Caixa’, destaca la relevancia de esta pieza única, que encontrará su sede definitiva en CosmoCaixa, formando parte permanente del museo. Además del esqueleto de mamut lanudo, la exposición también alberga ejemplares molares del Museo Nacional de Ciencias Naturales-CSIC y del Instituto Catalán de Paleontología Miquel Crusafont, enriqueciendo aún más la experiencia de los visitantes.

CaixaForum ha diseñado un programa de actividades complementarias para ofrecer una experiencia completa a los visitantes. Entre ellas se encuentran seminarios, visitas comentadas, actividades para el público familiar y grupos de verano, así como actividades dirigidas a público escolar. Estas actividades permiten explorar aún más la fascinante historia de los mamuts y su entorno.

El objetivo principal de la exposición «Mamut. El gigante de la Edad de Hielo» es ofrecer una visión extraordinariamente visual y sintética de la vida de estos gigantes de la Edad de Hielo y el hábitat en el que prosperaron. Además de explorar la vida de los mamuts, también se investiga sobre las causas de su extinción, un enigma que aún perdura en la comunidad científica. Desde la aparición de los proboscídeos hace aproximadamente 65 millones de años, con cerca de 200 especies diferentes, hasta la actualidad, donde solo se conservan tres especies en peligro de extinción.

La exposición no solo se centra en la exhibición de restos fósiles, sino que también muestra la variedad de molares que diferencian a las distintas especies de mamuts, una muestra de su pelo y las defensas (colmillos) donde se pueden apreciar los anillos de crecimiento. Sin embargo, la joya de la exposición es el espectacular esqueleto fósil de un mamut lanudo, adquirido por la Fundación La Caixa. Con 6 metros de largo y 3,5 metros de altura, este ejemplar es uno de los más completos y mejor conservados del mundo. Fue encontrado en la región de Tiumén, Rusia, y se estima que vivió hace entre 40.000 y 50.000 años.

La exposición nos recuerda que los mamuts coexistieron con los seres humanos, ya que se extinguieron hace apenas 4.000 años. Para ilustrar esta convivencia, se exhiben obras de arte creadas por nuestros antepasados, que representan a los mamuts o están talladas en marfil de colmillo de mamut. Una de las piezas destacadas es una réplica de una pequeña talla de un cuerpo humano con cabeza de león, datada hace más de 32.000 años, conocida como «El Hombre León». Esta escultura es una de las más antiguas que se conocen y demuestra la fascinación que los mamuts despertaron en las sociedades prehistóricas.

Rock Goes Classic Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío

El próximo 14 de julio en el teatro CaixaBank Príncipe Pío, se llevará a cabo Rock Goes Classic el cual es uno de los espectáculos más importantes de género rock, donde se rinde homenaje a la fusión de la música y el rock.

Hecho suscitado en 1969  y que desde entonces bandas icónicas rockeras han incluido en su repertorio musical esta mezcla sorprendente, en 90 minutos puedes disfrutar de la magia del rock y escuchar clásicos de bandas como:

  • Kiss
  • Metallica
  • The cranberries
  • The Beatles
  • Scorpions
  • Black Sabbath
  • AC/DC
  • Aerosmith
  • Deep Purple
  • Guns and Roses
  • Bon Jovi
  • Janis Joplin
  • Led Zeppelin
  • Queen
  • Pink Floid
  • Audioslave
  • Rolling Stone

El rock vio sus inicios en los 50 desciende del rock and roll que combinaba el blues y acordes de guitarra, bajo y baterías, actualmente ha evolucionado con géneros para todos los gustos entre los que destacan el heavy metal, rock alternativo, pop rock, pop rock, indie rock, soft y hard rock.

Destacándose por ser un género musical que mantiene su esencia a pesar de fusionarse con otros ritmos, para los fanáticos del rock de la comunidad madrileña es imperdible asistir el 14 de julio al concierto rock goes classic.

El rock se ha mantenido por décadas como uno de los ritmos más escuchados y que ha evolucionado mezclando nuevos acordes sin dejar ser rock, su primera fusión fue en el 69 donde Deep Purple junto a The Royal Philarmonic dieron el paso para fusionar ambos mundos.

Escuchar un tema que combina lo clásico con el ritmo del metal es sin duda música para tus oídos, es una experiencia imperdible que no debes dejar que te la cuenten, porque si te gusta el rock debes acudir al Teatro CaixaBank Príncipe Pío el viernes 14 de julio.

Se trata de un evento que se llevara a cabo en el teatro de CaixaBank príncipe pío, donde podrás disfrutar de un repertorio musical único cargado de música en vivo y temas de las bandas de rock más famosas del mundo.

A un precio asequible de 18 euros pasarás los mejores 90 minutos cantando los temas de tus artistas favoritos, hay dos presentaciones a las 19:30 y a las 21:30 horas, solo escoge la que más te guste y adquiere tus entradas antes que se agoten.

Noche española: El concierto de Aranjuez

El próximo 13 de julio, los amantes de la música tendrán la oportunidad de sumergirse en una experiencia única durante la Noche Española, un concierto que combina la majestuosidad de una orquesta sinfónica con la emotividad de la guitarra. El evento destacará el renombrado Concierto de Aranjuez, del maestro Joaquín Rodrigo, así como otras obras emblemáticas de compositores como Albéniz, Tárrega, Bacarisse y Falla, entre otros.

La velada comenzará con la interpretación de la Suite española, una pieza magistral compuesta por el virtuoso del piano y compositor Isaac Albéniz. Esta obra maestra transportará a los oyentes a través de ocho importantes ciudades españolas, cada una impregnada de su propia tradición y colorido local. Albéniz logra rendir un homenaje musical a la riqueza cultural de su país, invitando al público a un emocionante viaje sonoro.

Originalmente concebida para piano, la Suite española ha sido adaptada para gran orquesta por Rafael Frühbeck de Burgos, quien aprovecha al máximo los matices tonales de la orquesta para resaltar la expresividad de la música. Las interjecciones rítmicas precisas y la fluidez melódica cautivan al oyente, evocando vívidas imágenes de un paisaje español árido bajo un sol resplandeciente, o la vibrante vida en las diversas ciudades de España.

Sin embargo, el punto culminante de la noche será la interpretación del Concierto de Aranjuez, una composición magistral del célebre compositor español Joaquín Rodrigo. Escrito en 1939, este trabajo se ha convertido en la pieza más conocida y aclamada de Rodrigo, estableciendo su reputación como uno de los principales compositores de la posguerra española. Su adagio, en particular, ha conquistado el corazón de audiencias en todo el mundo, siendo interpretado por destacadas figuras de la ópera y la canción melódica.

El Concierto de Aranjuez combina la destreza técnica del solista de guitarra con la sutileza y el poder expresivo de la orquesta. Cada nota resuena con una pasión y melancolía inigualables, transportando al oyente a un estado de introspección y evocando una profunda conexión con la música. Rodrigo logra capturar la esencia del paisaje español, transmitiendo la calma y la belleza que se respira en los jardines del Palacio Real de Aranjuez.

El público asistente a la Noche Española vivirá un encuentro íntimo con la música española, sumergiéndose en las emociones y los sonidos que han definido la cultura de este país. Será una velada llena de pasión, virtuosismo y una rica tradición musical que ha trascendido fronteras.

Así que marca el 13 de julio en tu calendario y no te pierdas la Noche Española: El Concierto de Aranjuez. Será una experiencia musical inolvidable, donde el legado de grandes compositores españoles cobrará vida en cada acorde y donde el público se sumergirá en la magia y la belleza de la música clásica española.

Cineplaza de Verano en Matadero Madrid: Un Festival Cinematográfico al Aire Libre

Madrid se prepara una vez más para disfrutar del mejor cine reciente e inédito en las salas de la capital con el regreso de Cineplaza de Verano. En su edición de 2023, el festival trae consigo una selección de veinte títulos de alta calidad, provenientes de los festivales más prestigiosos del mundo y producidos en casi veinte países diferentes. Este evento, que se llevará a cabo en la plaza central de Matadero Madrid, se posiciona como un espacio heterogéneo y plural donde grandes autores internacionales y emergentes se dan la mano.

La propuesta de Cineplaza de Verano va más allá de las etiquetas y los géneros cinematográficos convencionales, explorando libremente el drama, la comedia, el thriller, el documental y el cine de ensayo. Esta apertura a nuevas vías y a la originalidad se convierte en el sello distintivo del festival, que busca descubrir y presentar las nuevas tendencias formales y expresivas que han marcado el cine en este año trascendental.

Durante los meses de julio y agosto, la plaza central de Matadero Madrid, ubicada en el Área de Cultura, Turismo y Deporte, se transformará en un acogedor cine al aire libre para albergar el programa Cineplaza. La cartelera de este año estará especialmente enfocada en el cine realizado por jóvenes directores, quienes han dejado su huella con algunas de las obras más destacadas de la temporada. Estas películas, en su mayoría inéditas en Madrid, han sido seleccionadas de los festivales más importantes a nivel nacional e internacional, como Málaga, Sevilla, Barcelona, Gijón, Berlín, Toronto, Rotterdam y Venecia. Además, han recibido el reconocimiento de la crítica y del público, acumulando premios en su trayectoria.

Las proyecciones se llevarán a cabo los jueves, viernes, sábados y domingos, desde el 13 de julio hasta el 13 de agosto. Las funciones de julio comenzarán a las 22:15 horas, mientras que las de agosto darán inicio a las 22:00 horas. Las películas serán presentadas en su versión original con subtítulos en castellano, garantizando así la autenticidad y calidad de la experiencia cinematográfica.

La diversidad cultural se hace presente en la programación de Cineplaza de Verano, con producciones llegadas de diferentes países y culturas, como India, Italia, Argentina, Dinamarca, España y Suiza. Esta variedad de perspectivas ofrece a los espectadores una oportunidad única de adentrarse en múltiples realidades y enfoques cinematográficos.

Para aquellos interesados en asistir, las entradas ya están disponibles tanto en línea como en taquilla. Las personas podrán adquirir sus boletos en la taquilla de Cineteca Madrid los días de las proyecciones, entre las 19:00 y las 21:45 horas. El precio general de las entradas es de 3,50 €, con descuentos especiales para jubilados, mayores de 65 años, menores de 14 años, desempleados, personas con discapacidad y un acompañante, grupos de más de 20 personas, familias numerosas, asociaciones artísticas, personas con carné joven y personas con carné de bibliotecas municipales. Además, los pases de los jueves y viernes contarán con el beneficio adicional de JOBO.

Cineplaza de Verano en Matadero Madrid se consolida como un evento imprescindible para los amantes del cine en la ciudad. Con una programación que abarca desde las propuestas más arriesgadas de jóvenes cineastas hasta las obras consagradas de autores reconocidos internacionalmente, este festival ofrece una experiencia cinematográfica enriquecedora y diversa para todos los cinéfilos. No pierdas la oportunidad de disfrutar de este encuentro con el séptimo arte al aire libre en el corazón de Madrid.

Exposición Top Secret. Cine y espionaje

El traje elegante de James Bond en Skyfall, un submarino en forma de cocodrilo o el rostro sintético de Arnold Schwarzenegger se pueden contemplar de cerca desde el 28 Junio hasta el 22 Octubre en el centro CaixaForum de Madrid. La exposición organizada por la fundación presenta una colección de instrumentos utilizados en el cine y por los servicios secretos para escuchar, vigilar y caracterizar a los espías. Con un total de 270 piezas, el recorrido explora la historia de la relación entre los actores y los espías.

Las piezas, prestadas por la productora de las películas del agente secreto 007, se exhiben en la sala central de la exposición. Entre ellas se encuentran vestuarios de Daniel Craig, quien interpreta al personaje en las últimas cinco entregas, y de Eva Green, una de las últimas chicas Bond. También se muestran bocetos de escenografía, pistolas y una maqueta del helicóptero de Bond. Otra sección de la exposición se dedica al contexto de la Guerra Fría, explorando la época de los agentes dobles y el juego de identidades que también se utiliza en el cine para definir al héroe. Las vitrinas exhiben objetos como zapatos con hoja de acero, un pintalabios-pistola y una pulsera lanza dardos.

La exposición combina los espías del bloque occidental con las películas de Hitchcock y muestra cómo el director convirtió el género del thriller en un fenómeno de masas. Las bases del género de espías se establecieron en películas como «Con la muerte en los talones», cuyos fragmentos se pueden ver en esta parte del recorrido. Además, la trama de amor y acción utilizada por Hitchcock para construir el género también ayuda a construir el mito de Mata Hari en el segundo capítulo de la exposición.

La comisaria de la muestra, Alexandra Midal, destaca que la elección del nombre «Top Secret» en lugar de «Los Espías» tiene como objetivo desmantelar la idea de que el espionaje es un mundo exclusivamente masculino. En esta sección se exhiben álbumes personales de la mujer real detrás del personaje de espía Mata Hari. También se presentan obras de arte como el retrato de Greta Garbo realizado por Andy Warhol, ya que las acusaciones de espionaje relacionadas con la actriz la incluyen en la categoría de actrices espías.

Los organizadores de la exposición enfatizan que funciona como un relato, resaltando la conexión entre las actrices de Hollywood y los servicios secretos. Hedy Lamarr, conocida por protagonizar el primer orgasmo femenino en la pantalla grande, también es parte de la exposición debido a su contribución a la tecnología de espionaje. Se exhibe una de las patentes de sus inventos, un sistema secreto de codificación de transmisores precursor del GPS y del Wifi.

Antes de iniciar el recorrido, los visitantes son recibidos por una lámpara de araña que parpadea en código morse. La activación de la luz transmite un mensaje codificado publicado en 1949 para introducir a los visitantes en el mundo secreto de las cámaras ocultas en un encendedor, una caja de cigarrillos o un reloj.

En la sección dedicada al bloque del Este se muestran fotos de espías soviéticos utilizadas para enseñarles cómo comportarse como personas del lado capitalista al otro lado del Muro de Berlín. Estas imágenes muestran a los espías adoptando diversas identidades a través de prendas de vestir, pelucas y barbas postizas. También se exhiben elementos reales utilizados por los agentes soviéticos, como un paraguas con veneno en su extremo, un bastón para ciegos con cianuro y su antídoto, y un detector de mentiras encontrado en un hotel de Sofía.

La evolución del espionaje llega hasta las series de televisión actuales, como «Homeland», cuya bomba (de utilería) forma parte de la exposición. En esta sección se aborda el control mental y el lavado de cerebro a través de una sala de tortura en forma de cuadrilátero, donde las imágenes se repiten cuarenta veces en un espacio de tres metros cuadrados. La sección final trata el fenómeno del ciudadano espía, mostrando y denunciando a través de proyecciones de documentales como «Citizenfour», que describe el perfil del espía contemporáneo.

La exposición concluye con veinticuatro rostros generados por algoritmo a partir de material genético impreso en 3D. Estas caras sin cuerpo se presentan suspendidas, despidiendo al espectador voyeur del mundo del espionaje. La exposición estará en Madrid hasta octubre, luego viajará a Barcelona en noviembre y recorrerá España durante el próximo año.