Fake News: Desenmascarando la Fábrica de Mentiras en la Era Digital

En la actual era digital, donde la información fluye a una velocidad sin precedentes, nos enfrentamos a un fenómeno preocupante: las noticias falsas, conocidas como fake news. Estas falsificaciones de información se presentan como hechos reales y se propagan a través de diversos canales, desafiando nuestra capacidad para discernir la verdad. La exposición «Fake News: La Fábrica de Mentiras» busca arrojar luz sobre este fenómeno, examinando su evolución a lo largo de los siglos y su impacto en la sociedad contemporánea.

La exposición, comisariada por el reconocido periodista Mario Tascón y con la colaboración de la Biblioteca Nacional de España, la Universidad San Pablo-CEU y Fundación Maldita.es, nos invita a adentrarnos en la complejidad de las fake news. A través de piezas históricas, obras de artistas contemporáneos y casos de estudio reales, se plantea una reflexión sobre su influencia en nuestra sociedad actual.

Para comprender este fenómeno, es crucial explorar su definición y cómo se propagan. Las fake news son fabricaciones intencionales de información falsa presentadas como hechos verídicos. A lo largo de la historia, los medios de comunicación han desempeñado un papel fundamental en su difusión, y en la era de Internet, las redes sociales y la inteligencia artificial han impulsado su viralización a una escala sin precedentes.

La exposición nos sumerge en un recorrido histórico que abarca desde la Antigüedad hasta la actualidad, mostrando cómo las fake news han evolucionado junto con los avances científicos y tecnológicos. A lo largo de los siglos, hemos sido testigos de grandes mentiras que han influido en la opinión pública y socavado los mecanismos democráticos. La muestra revela cómo Internet y las redes sociales han proporcionado herramientas y plataformas para la fabricación y difusión masiva de noticias falsas.

Sin embargo, también se plantea una cuestión crucial: ¿cómo podemos detectar y combatir las fake news? La exposición nos ofrece un decálogo de pautas y estrategias para enfrentar este desafío. La alfabetización mediática se presenta como una necesidad apremiante, permitiéndonos desarrollar habilidades críticas para discernir entre información verdadera y falsa. Es fundamental estar informados, verificar fuentes y no compartir información sin antes confirmar su veracidad.

«Fake News: La Fábrica de Mentiras» destaca la importancia de educar a la sociedad en la era de la desinformación. La muestra cuenta con la participación de reconocidos artistas y colectivos que abordan el tema desde diversas perspectivas, utilizando el arte como medio de reflexión y denuncia.

La presentación de la exposición en el Espacio Fundación Telefónica de Madrid fue un evento destacado, en el cual el comisario Mario Tascón, la periodista Clara Jiménez y la filóloga e investigadora Adelaida Caro discutieron sobre el impacto de las fake news en la sociedad actual. La presencia de expertos en el campo y la colaboración de instituciones reconocidas demuestran la relevancia y la necesidad de abordar este fenómeno de manera crítica y responsable.

«Fake News: la Fábrica de Mentiras» nos invita a reflexionar sobre el poder de la desinformación y su influencia en nuestra sociedad. Nos insta a ser conscientes de la responsabilidad que tenemos como consumidores de información y a luchar contra la propagación de las fake news. La exposición ofrece una oportunidad única para adquirir conocimientos y herramientas que nos permitan enfrentar este desafío en un mundo cada vez más conectado y saturado de información.

Las piscinas municipales tendran entradas de dia completo desde el 1 agosto

El Ayuntamiento de Madrid ha anunciado una emocionante noticia para los amantes del verano y las piscinas. A partir del 1 de agosto y hasta el 10 de septiembre, las piscinas municipales extenderán sus horarios y ofrecerán entradas de día completo, permitiendo a los madrileños disfrutar de refrescantes jornadas ininterrumpidas de 10:00 a.m. a 9:00 p.m. Esta iniciativa, que busca adaptarse a las necesidades de los ciudadanos, se implementará durante este período para evaluar su éxito de cara a futuras temporadas.

Hasta ahora, las piscinas municipales solo ofrecían dos turnos, uno de mañana de 10:00 a.m. a 3:00 p.m. y otro de tarde de 4:00 p.m. a 9:00 p.m. Con la introducción de la jornada completa, los madrileños tendrán la libertad de elegir el horario que mejor se ajuste a sus planes y preferencias, ya sea disfrutando de una refrescante mañana o relajándose durante la tarde, o bien, optando por pasar todo el día en la piscina.

La concejala delegada de Deporte del Ayuntamiento de Madrid, Sonia Cea, expresó que esta decisión tiene como objetivo principal ofrecer un servicio más adecuado a las demandas de los ciudadanos. El cambio de protocolo se realizará inicialmente durante agosto, mes en el que tradicionalmente disminuye la demanda, lo que permitirá implementar la jornada completa en el programa informático de venta de entradas de manera más eficiente.

Los precios de las entradas se mantendrán en línea con las tarifas habituales, con un costo general de 4,50 euros para el turno de jornada completa. Esta tarifa es la misma que se estableció en 2019, el último año antes de la pandemia de la COVID-19, cuando se ofrecía un horario continuado similar. Asimismo, se mantendrán las reducciones establecidas para menores de 5 años y otros supuestos, como se hizo al inicio de la temporada.

La oferta de jornada completa estará disponible en la mayoría de las piscinas municipales de verano, excepto en Vicente del Bosque y Hortaleza. Se incluirán también dos piscinas cubiertas que ofrecerán uso recreativo durante el verano, el centro deportivo La Masó en Fuencarral-El Pardo, que funcionará como refugio climático hasta el 15 de agosto, y la piscina cubierta de Raúl González en el distrito Villaverde, disponible en días laborables de julio.

Para asegurar la seguridad y el cumplimiento de las medidas sanitarias, el acceso a las piscinas municipales seguirá requiriendo reservas previas a través de la web de Deporte del Ayuntamiento de Madrid o la app Madrid Móvil. El 90% de las entradas se ofrecerá en línea, y el 10% restante estará disponible para la venta en taquilla, especialmente destinado a personas mayores o con discapacidad que puedan necesitar asistencia personalizada. Cualquier entrada restante de la venta en línea se pondrá a disposición para su venta en taquilla y podrá ser utilizada el mismo día.

El Ayuntamiento confía en que esta nueva propuesta logre satisfacer las expectativas de los madrileños, brindándoles más opciones para disfrutar de un verano refrescante y entretenido en las instalaciones públicas de la ciudad. El éxito de esta medida se evaluará cuidadosamente de cara a futuras temporadas, asegurando así que el servicio se adapte constantemente a las necesidades de los ciudadanos y promoviendo una experiencia veraniega inolvidable en la capital española. ¡Es hora de planificar tu mejor verano en Madrid, junto a las piscinas municipales!

Tesoros históricos renacen: El Parque del Retiro reabre la Montaña de los Gatos después de 20 años

Madrid recupera una de sus joyas históricas más emblemáticas, la Montaña de los Gatos, ubicada en los Jardines del Buen Retiro. Construida por solicitud del rey Fernando VII en 1817, esta montaña artificial se hizo famosa por ser el hogar de manadas de felinos que merodeaban por el lugar durante aquellos años. Tras permanecer cerrada al público durante dos décadas, finalmente ha reabierto sus puertas después de ocho meses de intensos trabajos y una inversión de 2,1 millones de euros por parte del Ayuntamiento de Madrid.

La Montaña de los Gatos se encuentra cerca de la intersección entre la calle O’Donnell y la avenida de Menéndez Pelayo. Originalmente concebida como un jardín, en sus últimos años, hasta su cierre en 2004, fue utilizada como sala de exposiciones, siendo la última exhibición en 2002. Desde entonces, su acceso ha estado prohibido debido a problemas de seguridad y filtraciones de agua que comprometían su estructura.

La espera ha llegado a su fin, y tras una minuciosa restauración, la Montaña de los Gatos de El Retiro ha vuelto a abrir sus puertas casi veinte años después de su cierre, incluyendo sus características cascadas. Las filtraciones de agua y humedades, que provocaron su cierre en 2004, han sido resueltas gracias a los esfuerzos del Ayuntamiento de Madrid, que ha trabajado arduamente durante ocho meses y destinado una importante inversión para este proyecto a cargo del Área de Urbanismo, Medio Ambiente y Movilidad.

La restauración del lugar ha abarcado tanto las cascadas como el espacio abovedado en el interior de la montaña, mejorando además las vistas panorámicas de todo El Retiro desde su plataforma superior. Durante los trabajos de restauración, se descubrió un antiguo conducto de agua que conducía a una noria anterior al parque, así como los contrafuertes originales de la bóveda, otorgando un valor histórico adicional a este emblemático lugar.

El alcalde de Madrid, José Luis Martínez-Almeida, acompañado por los delegados de Urbanismo, Medio Ambiente y Movilidad, Borja Carabante, y de Limpieza y Zonas Verdes, José Antonio Martínez Páramo, ha visitado la montaña artificial para inspeccionar el resultado final de las restauraciones. Durante su visita, el alcalde resaltó la importancia de esta obra que complementa al ya impresionante Parque del Retiro, Patrimonio Mundial de la Humanidad, proporcionando un espacio de esparcimiento para los madrileños y un pulmón verde en medio de la ciudad.

Ahora, la Montaña de los Gatos, situada en la esquina noreste del parque, acoge una exposición temporal que permite a los turistas conocer la rica historia que encierra este icónico lugar. Con horario de apertura desde las 11:00 hasta las 13:00 horas por las mañanas y de 18:00 a 20:00 horas por las tardes, los visitantes podrán disfrutar de esta fascinante exposición.

Con más de un siglo y medio de historia, la Montaña de los Gatos vuelve a ser accesible para el disfrute de madrileños y visitantes, tras superar diversos desafíos y recibir una impresionante restauración. Este renovado espacio representa una oportunidad para conectarse con el pasado y apreciar la belleza y el patrimonio cultural que atesora uno de los parques más queridos de Madrid.

Alma music festival, 2023

Alma music festival se presentará en Guadalajara de Almadrones, donde locales y turistas podrán vivir la mejor experiencia musical y gastronómica de todas, programada para cerrar por todo lo alto la cartelera del mes de julio.

Tomate un respiro para salir a disfrutar de un evento diferente, el que se caracteriza por ser una celebración donde además de disfrutar la música, se puede degustar de una rica comida. La cita es el próximo sábado 29 de julio, donde se contará con la presentación de grandes artistas musicales que fusionan el flamenco con otros géneros como el reggae y el pop.

A partir de las 19 horas comienza el festival que tendrá lugar en los campos de lavanda de los almadrones de Guadalajara, la entrada tiene un coste de 10 euros, un punto importante a mencionar es que hay disponibilidad de transporte desde Madrid por 15 euros extras.

Igualmente, desde Guadalajara hay transporte con un coste de 10 euros adicionales al coste de la entrada, la salida desde ambos puntos es a las 18 horas y el retorno entre las 3 y 3:30 horas, así que, no ha excusas para dejar de ir al festival.

La propuesta que trae el festival Alma music en esta temporada 2023 incluye la presentación de los Morochos que con su mezcla musical de flamenco y reggae harán bailar a los asistentes, con su talento nato.

Otro artista invitado al festival es Juanlu, el que trae una puesta en escena sorprendente cargada de la fusión del flamenco y el pop, creando una melodía agradable para pasar un buen tiempo de ocio musical.

Cerrando con broche de oro se sube al escenario nada más nada menos que Canijo, para poner a bailar al público con su carisma y talento, en esta nueva edición del festival alma music que se ha organizado por el ayuntamiento de Almadrones

Los foodtrucks dicen presente en el festival, con una variedad de oferta gastronómica entre los que resalta Bdp Burger, no hay duda que el festival está repleto de diversión, para que el sábado 29 de julio se disfrute desde un entorno natural el mejor espectáculo musical.

 

Disfruta de un refrescante paraíso natural en las piscinas de Las Berceas

En medio de una ola de calor implacable y con el mercurio rozando los 40ºC en Madrid, encontrar un lugar para refrescarse se ha convertido en una prioridad. Mientras las piscinas municipales y regionales abren sus puertas desde mayo, adelantando su apertura debido a las altas temperaturas, otros destinos de baño también se preparan para recibir a los visitantes en busca de alivio. Entre ellos destacan las dos maravillosas piscinas de Las Berceas, ubicadas en Cercedilla.

Estas refrescantes piscinas se encuentran en el Parque Recreativo de Las Berceas, situado en el Parque Nacional de la Sierra de Guadarrama. Su ubicación privilegiada en el Valle de la Fuenfría ofrece a los visitantes la oportunidad de sumergirse en un entorno natural único, rodeado de majestuosos pinos silvestres.

El Parque Recreativo de Las Berceas abarca una extensión de 30 hectáreas y tiene una capacidad para albergar a 1.750 personas. Además de las piscinas, a las cuales no se permite el ingreso de mascotas, el recinto cuenta con merenderos (donde está permitido llevar comida y bebida), vestuarios, duchas, aseos, un bar, una enfermería, zonas de césped y un emocionante parque de aventura.

El precio de entrada a estas piscinas es de 6€ para los adultos durante los días laborables, y de 7€ los fines de semana y días festivos. Para los niños y personas mayores de 65 años, se aplica una tarifa única de 4€.

Además, se ofrece un descuento del 50% para los días laborables a partir de las 17:00 horas, exclusivamente para aquellos que no están empadronados en Cercedilla.

Para los visitantes frecuentes, existe la opción de adquirir un bono de 10 entradas por un precio de 55€ para los adultos y 38€ para niños y personas mayores de 65 años, válido únicamente en días laborables.

Los residentes empadronados en Cercedilla disfrutan de una tarifa especial de 2,50€ para los adultos y 1,50€ para los niños y personas mayores de 65 años, aplicable de lunes a domingo.

Asimismo, se ofrece un trato especial a las personas con discapacidad igual o superior al 33% e inferior al 65%, que no están empadronadas. Estas personas pueden disfrutar de la misma tarifa que los niños y mayores de 65 años, previa presentación de un documento oficial emitido por el organismo competente. Aquellos con una discapacidad igual o superior al 65% están exentos del pago de la entrada.

Las piscinas de Las Berceas brindan una experiencia única para escapar del calor y disfrutar de un entorno natural incomparable. Además de refrescarte en sus cristalinas aguas, puedes relajarte en las zonas de césped, disfrutar de un picnic en los merenderos o desafiar tus habilidades en el emocionante parque de aventura.

Universal music festival Madrid: Una experiencia musical inigualable

Los amantes de la música tienen un motivo más para celebrar en Madrid, ya que se acaba de anunciar una nueva edición del Universal Music Festival. Este prestigioso evento, que se llevará a cabo en el icónico Teatro Real, promete deslumbrar al público con un plantel de artistas completamente estratosférico. Rufus Wainwright, Israel Fernández, Kraftwerk, Gloria Trevi, Gilberto Gil y Lola Índigo se presentarán en este histórico odeón, y aún hay entradas disponibles para aquellos que deseen asegurarse un asiento en esta experiencia musical única.

El impacto para los melómanos es real, ya que el festival presentará una diversidad de estilos que se darán cita del 25 al 30 de julio. Flamenco, electrónica, divas del pop, folk estadounidense y tropicalismo convergerán en el Universal Music Festival, ofreciendo un mosaico musical sin precedentes. Este evento vuelve a posicionar a Madrid en el epicentro de los eventos musicales, brindando a los asistentes la oportunidad de sumergirse en un ambiente vibrante y lleno de emociones.

Universal Music Festival se autodenomina como un evento «creado por y para la música». Su objetivo es resaltar el valor de la música y generar una experiencia que trascienda la noción convencional de un festival. Cada concierto se llevará a cabo en el majestuoso Teatro Real, un espacio diseñado para sumergir al público en un espectáculo de excelencia sonora. Más que simples conciertos, estos eventos ofrecen una experiencia musical completa, envolvente y acústicamente deliciosa, permitiendo a los asistentes disfrutar sin interrupciones y de forma profunda.

El Universal Music Festival ha contado con la participación de destacados artistas en ediciones anteriores, como Elton John, Iggy Pop, Luz Casal, Pet Shop Boys, Niña Pastori y Raphael. En julio de 2023, estas leyendas de la música regresarán para deleitar al público en grande.

Rufus Wainwright dará inicio al Universal Music Festival 2023 el martes 25 de julio. Con su ópera Hadrian como parte de la pasada edición, este año presentará un nuevo proyecto que será acompañado por un sexteto de folklore. La combinación de su distintiva voz y su talento musical prometen cautivar a todos los presentes.

El miércoles 26 de julio, el escenario del Teatro Real se iluminará con la actuación de Israel Fernández, una de las figuras más destacadas del flamenco. Presentará las canciones de su nuevo disco, «Pura sangre», en un concierto que promete emocionar y transportar a los espectadores a través de la riqueza y pasión del género.

El jueves 27, el Teatro Real se convertirá en una obra de arte multidisciplinar con la actuación de Kraftwerk. Este grupo alemán pionero de la música electrónica, con más de 50 años de historia, ofrecerá su espectáculo 3D Concerts, sumergiendo al público en una experiencia audiovisual única.

El viernes 28 de julio será el turno de Gloria Trevi, una de las reinas del pop latino. Su concierto promete ser memorable y dejar una huella duradera en la memoria de los asistentes.

El sábado 29, el Teatro Real se vestirá de gala para recibir al aclamado artista brasileño Gilberto Gil. Con motivo de sus 60 años de carrera, el músico y compositor, ya octogenario, ofrecerá un concierto especial acompañado por su familia, quienes lo arroparán en el escenario cantando y tocando instrumentos.

El cierre magistral del festival llegará el domingo 30 de julio con Lola Índigo. La talentosa cantante y bailarina llenará el Teatro Real con su estilo único de pop multicolor y ritmos urbanos. Este concierto íntimo, diseñado específicamente para el Real, promete ser una experiencia inolvidable.

The Rhythm of the Night: Un Viaje a la Época Dorada de la Noche Madrileña

En una época marcada por el desenfreno y la euforia, cuando las luces de las discotecas brillaban con intensidad y la música electrónica inundaba los corazones de los jóvenes madrileños, nació una historia que capturó la esencia de una generación. «The Rhythm of the Night» es una obra teatral que nos transporta de vuelta a los años 90, a través de la vida de Josito, un brillante estudiante de Telecomunicaciones de Madrid en 1993. Dirigida por el reconocido DJ Nano, esta producción es un viaje inolvidable al pasado, explorando el mundo de la noche, el amor, el sexo, la música electrónica y la legendaria ruta del Bakalao.

La trama de «The Rhythm of the Night» nos sumerge en la vida de Josito, un joven que, como tantos otros en esa época, se dejó llevar por la llamada de la noche. En su búsqueda de emociones y experiencias, Josito descubre un universo nuevo y emocionante que contrasta con su vida cotidiana como estudiante universitario. Este personaje se convierte en un reflejo de miles de jóvenes de la década de los 90, atrapados por la fiebre de la música electrónica y el ambiente de las discotecas madrileñas.

Uno de los elementos más destacados de esta obra es su capacidad para evocar los lugares míticos que formaron parte de «El Ritmo de la Noche». Entre los destinos más emblemáticos se encuentran Attica, Chocolate, Barraca y New World, nombres que resuenan con nostalgia en los oídos de quienes vivieron esa época dorada. Estos templos de la música electrónica y la diversión eran el epicentro de la vida nocturna de Madrid, donde la música y el baile fluían sin cesar.

La banda sonora de «The Rhythm of the Night» juega un papel crucial en la narrativa de la obra. DJ Nano, una figura icónica en la escena electrónica española, ha seleccionado cuidadosamente los temas más emblemáticos de la época para llevar a los espectadores en un viaje lleno de luces y sombras. Las canciones que marcaron una generación cobran vida en el escenario, recordando a todos los presentes por qué los años 90 fueron una época inolvidable.

El Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío se convierte en el escenario perfecto para esta experiencia única. La dirección de DJ Nano garantiza que la esencia de la música electrónica y la cultura de la noche se mantenga fiel a la realidad de la época. La obra no solo es una ventana al pasado, sino también un tributo a la vibrante escena nocturna de Madrid que dejó una huella imborrable en la memoria de aquellos que la vivieron.

«The Rhythm of the Night» no solo es un viaje nostálgico a través del tiempo, sino también una celebración de una era que definió una generación. La música electrónica y la cultura de la noche en Madrid en los años 90 dejaron una marca indeleble en la ciudad y en la historia de la música electrónica a nivel mundial. Esta producción teatral es un recordatorio de los momentos de euforia, diversión y liberación que marcaron la vida de tantos jóvenes.

En un mundo en constante evolución, «The Rhythm of the Night» nos recuerda la importancia de preservar y celebrar las épocas doradas de la cultura y la música. A través de la historia de Josito y la música que lo acompañó en su viaje, esta obra nos permite revivir esos emocionantes días y noches en los que la música electrónica reinaba supremamente y las discotecas eran el escenario de la libertad y la expresión. Una obra que nos hace sentir como si estuviéramos bailando en el corazón de la década de los 90, una vez más, al ritmo de la noche.

Exposición: Elogio de lo cursi

El espacio CentroCentro de Madrid alberga, hasta el 8 de octubre, una retrospectiva de la etimología de la palabra que define todo lo que “pretende ser elegante y refinado sin conseguirlo”

La palabra cursi es considerada por la Real Academia Española (RAE) como la definición de una persona “que pretende ser elegante y refinada sin conseguirlo” o de una cosa que, “con apariencia de elegancia o delicadeza, es pretenciosa y de mal gusto”.

Para los comunes, aquellos que se quejan de la primera ola de calor del periodo estival en Twitter -como si la meteorología fuese capaz de escuchar los gritos de auxilio contenidos entre caracteres-, el término también hace referencia a todo lo que puede llegar a causar vergüenza ajena. Ya sea una pareja besándose en plena calle o la nueva programación de Mediaset tras la cancelación de Sálvame.

En Elogio de lo cursi, la exposición que se puede visitar hasta el próximo 8 de octubre en el espacio cultural CentroCentro, la acepción de la palabra tiene un rol protagonista a la hora de crear un mapa de lo que el término supuso para la sociedad española del siglo XIX en adelante.

Sergio Rubira, comisario del proyecto, partió de una propuesta de la directora de CentroCentro, Giulietta Zanmatti-Speranza: quería llevar a cabo un “estudio cultural” que emplease las colecciones presentes en los museos del Ayuntamiento de Madrid.

“Lo cursi es pretencioso, es un querer y no poder”, indica Rubira en una conversación telefónica con Infobae España. Para dar forma a la exposición, rastreó las grandes obras literarias del siglo XIX para encontrar menciones, no sólo a lo cursi, también a los objetos que lo definen. Figuras de porcelana de dudoso gusto, ajuares hechos con el cabello del recién fallecido o retratos burgueses que imitan modelos de la realeza y la aristocracia.

“Hay gatitos de porcelana, gatitos en polveras, gatitos en pastilleros…”, una enumeración felina que concentra “el desarrollo histórico” de lo cursi y de cómo la palabra se “ha ido adaptando a medida que pasa el tiempo” más allá de lo que “hemos convertido en meme”.

 

Aristócratas conversos Teatro Figaro del 3 Julio al 19 Agosto

Imagina qué sucedería si una familia cuya apariencia es vital para ellos estuviera realmente en la ruina. ¿Hasta dónde estarían dispuestos a llegar para mantener su estatus social?

Todo esto es lo que nos presenta «Aristócratas Conversos», una comedia en la que unos personajes disparatados intentan mantenerse dentro de las familias de más alta sociedad. El Marqués pusilánime, la Marquesa maniática, el Mayordomo resentido, la hija extravagante… todos se verán envueltos en una serie de enredos hilarantes en su búsqueda por lograr su objetivo.

En su desesperación, intentarán estafar al egocéntrico Duque, su rival, pero todo se complicará de manera inexorable, dejando a nuestros protagonistas sin más opción que seguir adelante.

Actores de renombre como Carlos Chamarro, Juan Carlos Martín, Yolanda Vega o Jesús Cabrero se esforzarán al máximo para hacer estallar de risa al público con sus magníficas interpretaciones.

Esta comedia está escrita al estilo de antaño, pero adaptada a los tiempos actuales. Es actual, crítica y, sobre todo, muy divertida. Todo esto y mucho más es «Aristócratas conversos».

Información:

Dónde: Teatro Fígaro, Calle del Doctor Cortezo, 5; 28012

Cuándo: De lunes a sábados. Del 3 de julio al 19 de agosto

Metro: Antón Martín (L1), Sol (L1, L2, L3), Tirso de Molina (L1)

Horario:

De lunes a viernes a las 20:00 h

Sábados a las 19:00 h y 21:00 h

Duración: 90 minutos.

Juguetes Rotos: Un viaje emocional a través de la identidad sexual

Después de tres exitosos años de gira internacional por México y Colombia, regresa al escenario, en una despedida conmovedora, el aclamado espectáculo de Carolina Román: Juguetes Rotos.

Bajo la dirección de Carolina Román, esta obra dramática reflexiona sobre la identidad sexual, centrándose particularmente en las décadas de 1960 y 1970. Encabezada por actores nominados al Premio Max 2019 al Mejor Actor Protagonista, la obra se presenta ahora en el Teatro Pavón del 12 al 30 de julio, con funciones de miércoles a domingos.

La historia sigue la vida de Mario, un funcionario de 45 años que recibe la noticia del fallecimiento de su padre. Este acontecimiento lo sumerge en un viaje a través de sus recuerdos de infancia, donde descubre que a pesar de haber nacido hombre, siempre se ha sentido mujer en su interior.

Enfrentando la división familiar que su identidad provoca, el adolescente Mario huye de casa en busca de una nueva vida en la ciudad. Allí, rodeado del mundo del varieté y con el apoyo de personas afines, comienza a desarrollar su verdadera identidad. Sin embargo, se enfrenta a la disyuntiva de entregarse por completo al espectáculo o esconder su verdadero yo bajo la apariencia de un ciudadano común.

Mario, quien trabaja en una oficina, recibe una llamada que cambiará su vida para siempre. A partir de ese momento, los espectadores son transportados a su infancia, adentrándose en su hogar y recorriendo su pueblo.

A través de pinceladas en blanco y negro, la historia revela los obstáculos que truncaron su identidad sexual y de género, al igual que los de tantas otras personas en situaciones similares.

Aunque todos piensan que Mario es libre, él mismo se siente prisionero. Vive en una vida que no desea, en un cuerpo que anhela cambios y en una sociedad que aún no está preparada para aceptar ciertas realidades, lo que crea numerosos juguetes rotos que no saben cómo repararse.

Mario toma una decisión, apostando por lo que puede llevarlo, o no, hacia la felicidad. Sin embargo, descubre que la felicidad tiene un precio, y este no es precisamente bajo.

Juguetes Rotos es un espectáculo que nos sumerge en un viaje emocional y nos invita a reflexionar sobre la complejidad de la identidad sexual y los desafíos que enfrentan aquellos que no encajan en los moldes preestablecidos. Con un elenco talentoso y una dirección excepcional, la obra nos presenta una narrativa poderosa y conmovedora que nos hace cuestionar las normas sociales y nos lleva a considerar la importancia de aceptar y respetar la diversidad.

No te pierdas esta última oportunidad de presenciar Juguetes Rotos en el Teatro Pavón. Prepárate para ser transportado a través de la vida de Mario y descubrir cómo el amor propio y la lucha por la verdadera felicidad pueden superar las adversidades. Una experiencia teatral imperdible que dejará una huella profunda en tu corazón.